- 161 - чувство, им возбуждаемое. Как раз наоборот, "-утверждает музыковед (5,с.68). И, действительно, нельзя отрицать, что большая образность присуща музыке многих композиторов. "Музыка для него настолько реальна, настолько видима, что он моментально находит символ в материальном мире для выражения своей идеи",- говорил Э.Фей о своем учителе Ференце Листе (10,с.222). Постижение образа, образной формы составляло исходную точку в его работе с учениками. Для Р.Арнхей-ма музыка воспринимается через некий графический символ. По его мнению, мажор есть по преимуществу "вверх-структура", тогда как минор - "вниз структура"; вместе они передают оппозицию человеческих характеров (радостно-бодрого и меланхолично-грустного) , как она выражается в экстенсиях почерка, в мимике, жестикуляции. Мы намеренно привели несколько точек зрения, чтобы показать сложность проблемы. Нам кажется, что наиболее конструктивны те исследователи культуры, которые не пытаются сделать какую-то оценку и определить раз и навсегда, что должно выражать искусство, а чего не должно. Плодотворнее поставить вопрос: "Как, каким образом?". Задача психологов ответить на эти вопросы и показать достоинства каждого психологического типа, показать, что их разнообразие в социуме - есть предпосылка стилевого разнообразия произведений искусства. Хорошие педагоги всегда понимали, что то, что учен*; воспринимает извне, в том числе и от учителей, не должно вредить его природе. "Надо уметь впитывать в себя как губка - 162 - все необходимое, не нанося при атом ущерба своему "я",- писал Лист (10.с.221). И. конечно, надо уметь индивидуально воспитывать ученика, не стричь всех под одну гребенку. ис«* исходить из внутреннего мира ученика, одним словом, находить приемы и средства, которые бы позволили ученику расти "из самого себя". Таким образом, проблема, которая остро встала в системе образования, в частности, музыкального - идти не среднего, а от конкретного ученика. Однако индивидуальностей очень много, и так или иначе; возникает необходимость обращения к некоторым группам или, типам людей, отличающихся друг от друга восприятием, пониманием, переживанием музыки. Иначе говоря, встает проблема^ типологии музыкального восприятия, восприятия в широком,1 значении этого слова. Мы считаем, что создание психологической типологии -это шаг к созданию иной, нетрадиционной формы обучения музыке. Как более конструктивно решать проблему индивидуального подхода в обучении? По-видимому, необходимо учитывать не сумму отдельных музыкальных способностей (чувство метра, лада, способность к различению интервалов и т.д.), а некоторую интегральную специфичную для данного ученика характеристику. Наблюдение за учащимися подсказывало, что такая^ характеристика существует, она определяет целый комплекс наиболее важных профессиональных качеств: личностного отно-» шения к музыке ("для чего она мне нужна?". "Что она мне да-; — 50 —
|