Двуликий янус

По Христиансену, характер в портрете, его духовная жизнь передается как в драме: смена душевных настроений, история души, ее жизнь. В трагедии же характер, чтобы быть живым, составлен из противоречивых черт, постоянно превращающихся друг в друга. Трагедия приписывает герою противоположные чувства, объединенные в нем. Поэтому мы, идентифицируя себя с героем, ощущаем единство трагедии. И когда мы вместе с героем чувствуем, что он делает не то, что он делать должен был бы - тогда трагедия вступает в свою силу. Трагедия поднимает нас выше в сферу «идеальных характеров», где происходит столкновение и катартическое очищение двух противоположных аффектов. Широкое и вольное изображение характеров у Шекспира (согласно Пушкину) не ставить себе целью «приблизить героев к действительным людям», а усложнить и обогатить развитие действия, фабулу, которую еще Аристотель считал основой и душой трагедии (16).

И в романе часто характеры развиваются как конструктивный фактор, видоизменяя событие, и наоборот, деформируясь под влиянием другого главенствующего фактора (например, у Достоевского).

И в комедии, и в драме («Вишневый сад») в ткань совершенно реальных и бытовых отношений «вплетается какой-то ирреальный мотив, который начинает приниматься нами также за совершенно психологически реальный (подчеркнуто нами - Е.Б.) мотив», и борьба этих мотивов разрешается в катарсисе.

Подтверждение своего тезиса автор видит и в игре актеров. Еще Дидро показал в «Парадоксе об актере», что актер испытывает и изображает не только те чувства, которые испытывает действующее лицо, но расширяет эти чувства художественной формой (подчеркнуто нами -Е.Б.). например, отчаяние остается отчаянием, но оно «разрешено через художественное действие формы», а поэтому актер не испытывает «до конца и сполна тех чувств, которые испытывает изображаемое им лицо». Двойственность актерской эмоции, о которой говорит Дидро, дает основание Выготскому распространить и на театр формулу катарсиса.

И в изобразительных искусствах, музыке переживания, исходящие из предмета изображения, материала преобразуются в катарсисе формы.

В заключительной главе «Искусство и жизнь» автор так же касается интересующих нас проблем. Полемизируя с теорией «заражения» чувств, Выготской видит настоящую природу искусства в претворении, преодолевании «обыкновенного чувства», которое в искусстве заключает в себе еще «нечто сверх того, что в них содержится», просветляя его. Через произведение искусства индивидуальное чувство становится общественным, обобщается. Искусство - «общественное чувство» или техника чувств. Исходя из жизненных чувств, искусство творчески перерабатывает их и эта переработка заключается в катарсисе. Творческий акт преодоления чувства, его разрешения, победа над ним требуется и от воспринимающего, вот почему «и восприятие искусства требует творчества».