Невербальная коммуникация. Психология и право

Решительно порывая с классическими традициями в искусстве, авангардизм ориентирован на то, чтобы посредством абстрактных композиций спровоцировать интеллектуальное участие зрителя, разбудить обыденное сознание, предлагая ему радикально новый опыт видения мира.

Авангардисты постоянно апеллируют к так называемому чистому сознанию, т. е. сознанию, не отягощенному культурными нормами в их конкретно‑историческом (а, стало быть, изначально ущербном) варианте. В поисках такого сознания прокламируется, например, абсолютная ценность непредвзятого взгляда на мир, присущего детскому мышлению. Нельзя не отметить, что и русские художники начала XX в. (неопримитивизм и лучизм Ларионова и Гончаровой, аналитизм Филонова, супрематизм Малевича и Лисицкого, конструктивизм Радченко, Поповой, Веснина и братьев Стебергов и т. п.) внесли значительный вклад в развитие и популяризацию авангардизма, а также изменили ход развития русского искусства[188].

Авангардизм тесно связан с модернизмом (а часто и представлен практически теми же стилями и школами), но последний как социокультурный феномен значительно шире. Модернизм принимает основные ценности традиционного искусства, но занимается обновлением художественных средств, поиском новых «языков искусства», авангард же – это бунт против самой художественной традиции, он стремится создать другое искусство, обновляет не средства, а сам предмет (однако этим самым и ограничивает свою социокультурную значимость).

Дальнейшее развитие искусства, появление новых идей, способов, техник и стилей изображения («новой волны» авангард, концептуализм, поп‑арт, боди(тело) – арт, рэди‑мэйд(готовые предметы) – арт и т. п.), а также их критическое осмысление примерно со второй половины XX в. привело к формированию нового культурологического понятия – постмодернизм. Постмодернизм еще более расширяет рамки искусства, размывает грани между художественной и внехудожественной деятельностью, между искусством и жизнью. В сфере художественной техники ориентирован отказ от исконных приемов станковой живописи, от графики и пластики; на формирование конструкций из бытовых предметов и технических модулей; пластическое оформление композиций из людей и манекенов, живых растений и животных, текстовых фрагментов; моделирование природных средств и т. п. Уже по определению постмодернизм – это то, что следует «после» модернизма, т. е. представляет собой реакцию на модернизм, резкий разрыв уже с его канонами и приемами. Если последний стремился к преобразованию, развитию социальной реальности, то устремления постмодернизма ориентированы на изменение скорее самого сознания. Это своего рода реакция на то, что тенденцией современного мира является не производство товаров, а в большей степени производство символов, образов, новых знаковых систем и т. д.[189].