|
628 Однажды на заседании Академии живописи, посвященном <Елиезеру и Ревекке> Пуссена, Филипп де Шампень посетовал, что художник не изобразил на картине <верблюдов, о которых упоминает Писание>. На это Лебрен ответил, что <господин Пуссен, всегда старающийся сделать сюжет своих произведений предельно ясным и стройным и лучше представить основное действие, отбросил все причудливые детали, которые могли бы рассеять внимание зрителя, отвлечь его на незначительные мелочи>. К сожалению, скатиться к напыщенной пошлости и банальности очень легко, и Делакруа имел основание сказать о том же Пуссене, <философе в живописи>, что его <потому так и прозвали, что он уделял идеям больше места, чем требуется в живописи> (Variations du Beau. - Revue des Deux Mondes, 15 juillet 1857; Oeuvres litt?raires, I, ?tudes esth?tiques[628]). Тем не менее само предписание было полезным[628]. Нечто сходное говорил Ницше о стиле: <Чем характеризуется декаданс в литературе?. Тем, что распадается цельность жизни. Слово становится независимым и выпирает из фразы, фраза разбухает и затемняет смысл страницы, страница живет самостоятельной жизнью в ущерб целому, и целое теряет цельность. Это и есть признак декадентского стиля, непременно связанного с анархией атомов, распадом воли, "свободой личности", говоря языком морали, или, прибегая к политической лексике, "равными правами для всех". Сама субстанция жизни, ее пыл и трепет загнаны в самые ничтожные органы, - это не жизнь, а жалкие ее остатки. Повсюду усталость, паралич, каталепсия или же хаос и вражда; то и другое бросается в глаза тем больше, чем выше степень организации. А все в целом абсолютно безжизненно, это какое-то мертвое нагромождение, искусственное скопление, фиктивное соединение>. <Виктор Гюго и Рихард Вагнер, - писал далее Ницше, - явления одного плана, доказывающие, что во времена упадка цивилизации, когда господствует толпа, подлинность становится чем-то излишним, вредным, обрекает на отверженность. Только актерство вызывает восхищение. Наступает золотая пора для комедиантов и им подобных. Вагнер, с дудками и барабанами, идет во главе целой армии разного рода артистов: ораторов, толкователей, виртуозных исполнителей...> (Ницше. Казус Вагнер). <Произведения Гюго, - записал Делакруа в 1844 г., - похожи на черновик талантливого человека: он говорит все, что приходит ему на ум> (Дневник Эжена Делакруа, 22 сентября 1844 г.). 629 Я раскаиваюсь в таком суждении о Стравинском. Когда писались эти строки, я слышал лишь его <Весну священную>, хотя, впрочем, уже и по ней мог бы понять, что Стравинский отвернулся от всего, что нам претит в Вагнере. А с тех пор он показал, что гений не только сохраняет силу, но даже набирает, обновляет ее ясностью. Именно его на диво упорядоченная, дышащая подлинностью музыка - сегодня лучший пример творческой мощи и той самой классической строгости. Его чистота, искренность, сила духа рядом с гигантизмом <Парсифаля> или тетралогии Вагнера - все равно что чудеса Моисея рядом с волшбой египтян. [1927] — 432 —
|